La fórmula es bien conocida: para atraer multitudes, hay que crear movimiento y emoción. Esta es la idea que subyace a la animación comercial. En un plató de televisión, los presentadores están ahí para dar la impresión de que se trata de un público sobreexcitado a pesar de las pausas y las duraciones.
Las tiendas utilizan las rebajas para crear un sentimiento de interés entre los consumidores, que acudirán a ellas. Pero para una institución cultural como un museo, ¿cómo se crea compromiso? Sin duda, las exposiciones temporales pueden atraer la atención de los medios de comunicación. Pero, ¿cómo ir más allá?
La receta del museo
Por eso, cada vez más museos y atracciones turísticas contratan community managers. Un término que ya no sería exacto, pues la gestión comunitaria es sólo una parte del trabajo. Para una marca o un museo, deberíamos hablar más bien de un "gestor de medios sociales". Porque ahora define los objetivos de marketing, se asegura de que sean coherentes con la imagen de la institución, planifica y reajusta la línea editorial, realiza el seguimiento y comprueba los efectos de las distintas campañas en las personas. Es un trabajo imponente que se ha ido construyendo a medida que la mediación ha ido cambiando.
El visitante como promotor
Hubo un tiempo en que los teléfonos móviles, la toma de fotografías y similares estaban mal vistos en los museos. Hoy, cada vez son menos los que resisten. De hecho, se han dado cuenta de que hay formas de integrar más a los visitantes en la vida del museo y viceversa. Por ejemplo, la creación de palabras clave en Twitter como #MuseumWeek o la promoción de las actividades de los museos a través de las páginas de Facebook, todo lo cual da al público un sentido de pertenencia a las instituciones.
Ya no es sólo un lugar para exponer obras de arte, sino un lugar para acercarlas al público. Por esta razón, las redes sociales se consideran ahora indispensables en la mediación cultural. De hecho, estos medios de comunicación pueden proporcionar información sobre los bastidores de una exposición, así como comunicarse con expertos en arte.
Este alcance puede utilizarse incluso a escala internacional. Por ejemplo, tres museos franceses figuran entre las principales instituciones no chinas de la red Weibo, lo que significa que incluso los extranjeros pueden interesarse por estas instituciones y llegar a visitarlas. Si funciona para los museos, ¿pueden beneficiarse de él otras instituciones culturales?
¿Pueden participar las bibliotecas?
No cabe duda de que las bibliotecas lo tienen en cuenta. De hecho, los edificios que se han convertido en mediatecas y se transforman poco a poco en talleres creativos aún no tienen una presencia muy asidua en las redes sociales. Según las estadísticas de 2015, de las 4.400 bibliotecas públicas y 500 universitarias que hay en Francia, solo 420 están en Facebook y 248 en Twitter. Se trata de un número marginal que utiliza estas herramientas. Las cifras son aún más escasas en las plataformas de redes de vídeo y fotografía. En un contexto en el que las bibliotecas podrían demostrar más que nunca su experiencia y ganar una comunidad, la animación parece esencial.
No obstante, podrían tomar ejemplo de la BNF (Bibliothèque nationale de France), que ha entrado literalmente en el juego y ve las ventajas de este planteamiento. En el programa "Atelier des médias" de RFI del 17 de diciembre de 2016 , dos funcionarios hablaron de cómo esta transformación está en consonancia con la mediación cultural contempoiraine. La institución dispone también, como muchos museos, de un principio de exposición del que carecen otras bibliotecas. Sin embargo, esto no impide que estas instituciones dispongan de un espacio para animar a su comunidad.
La receta museística, aunque todavía incipiente dado el ambiente más bien conservador, allana el camino a un enfoque más moderno de la mediación cultural. Aún estamos en pañales, pero sirve de inspiración para que muchas instituciones y campos artísticos sigan su ejemplo sin traicionar sus especificidades.
Referencia
Gaillard, Romain. "La animación comunitaria, ¿nueva frontera de la biblioteca?". Boletín de las Bibliotecas de Francia. Última actualización: 29 de septiembre de 2016. http://bbf.enssib.fr/revue-enssib/consulter/revue-2016-04-005.
Le Bot, Julien. "¿Qué es una institución cultural en la era digital?" RFI. Última actualización: 17 de diciembre de 2016. http://www.rfi.fr/emission/20161217-institution-culturelle-numerique-musees-medias-reseaux-sociaux.
"Les Réseaux Sociaux " culture ", Un Nouvel Espace De Dialogue". Ministerio de Cultura. Última actualización: 27 de noviembre de 2014. http://www.culturecommunication.gouv.fr/Actualites/Les-reseaux-sociaux-culture-un-nouvel-espace-de-dialogue.
"Louvre, Ejército y Orsay: los 3 museos no chinos con más poder en las redes sociales chinas". Club Innovación y Cultura CLIC France. Última actualización : 17 de mayo de 2017. http://www.club-innovation-culture.fr/louvre-armee-orsay-3-musees-non-chinois-plus-puissants-reseaux-sociaux-chinois/.
Magro, Sébastien. "Sobre la mediación cultural en las redes sociales digitales". Reflexiones sobre lo digital en el museo. Última actualización: 21 de marzo de 2016. http://blog.sebastienmagro.net/2016/03/21/de-lusage-des-reseaux-socionumeriques-comme-supports-dune-mediation-culturelle-en-ligne/.
"Redes sociales: nuevos espacios de diálogo para los museos". Museo 21. Consultado el 29 de junio de 2017. http://www.musee21.com/reseaux-sociaux-ces-nouveaux-espaces-de-dialogue-pour-les-musees/.
Verchère, Arnaud. "El Community Manager no es más...." Siglo Digital. Última actualización : 4 de noviembre de 2016. https://siecledigital.fr/2016/11/04/community-manager-nest-plus/.
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