Clases de baile

Danza, un mínimo de explicaciones, un mínimo de anécdotas y un máximo de sensaciones.

Maurice Béjart

Mil pasos de baile como muchas formas de aprender

La danza nos enseña sobre nuestras formas de aprender; todas las prácticas son ricas en esto. Mencionaré sólo algunos, como el "Body Art of healing", el "Tango Leadership3", el calentamiento de los espectadores, el flash mob y la danza Buto. La Maison de la danse también ofrece prácticas para hacer sentir el cuerpo a salas enteras.

• En el liderazgo del tango participan un hombre y una mujer o un líder y un seguidor. La práctica nos permite analizar la forma en que se unen para producir movimientos gráciles en el espacio. El seguidor responde a los impulsos y también ofrece opciones al líder en el espacio compartido. El liderazgo del tango ilustra una noción hispana muy característica llamada duende. Se trata de una trascendencia particular en un momento que une a las personas en un espacio determinado con una perfección a menudo exacerbada por la tragedia de la condición humana. Esto es similar a la experiencia de flujo descrita por Mihaly
  
  
• El calentamiento del espectador es una práctica que asocia a los participantes con el espectáculo que van a ver. No se trata simplemente de ser consumidores de la danza o el concierto, sino de prepararse corporalmente y acercarse a los bailarines. Esta práctica propone a los espectadores realizar algunos movimientos que se llevarán a cabo durante el espectáculo. Este calentamiento de los espectadores les permite fundirse con el cuerpo de baile. Es una manera de desarrollar la empatía, pero también de entrar de lleno en la comunión del grupo.
  
  
• Otra práctica que puede utilizarse es la reunión masiva que los anglosajones denominan flash mob. En este tipo de encuentros, un coreógrafo o bailarín experimentado propone a un grupo de personas movimientos que les permitirán sentirse como un equipo. Este tipo de práctica se utiliza especialmente para la creación de equipos. Refuerza el egregor, la encarnación física de un colectivo.
  
  
• La Maison de la danse está acostumbrada a explorar el cuerpo en todas sus formas. Philippe Lafeuille ofrece iniciaciones a la danza a salas enteras. Primero propone ligeros movimientos de balanceo sobre el terreno, un poco como las algas que arrastra la marea, y luego se vuelve más agitado. A continuación, el movimiento que atraviesa el cuerpo comienza a apoderarse de las manos, los brazos, el cuello y la cabeza; todo el cuerpo se balancea entonces. Cuando esta imitación de movimientos simples se realiza en un anfiteatro lleno, toda una marea de gente empieza a moverse. El sentimiento de pertenencia a un grupo humano en movimiento es especialmente conmovedor.
  
  
• La danza buto es una práctica japonesa inventada después de la guerra, que rompe con los cánones tradicionales de la danza. La danza buto hace referencia a la naturaleza. El cuerpo se inspira en su entorno. Se deja llevar por la energía de lo que siente, y a partir de este sentimiento, el movimiento iniciado se exagera, se amplifica. A continuación, se improvisa una escoba cruda, sin coreografía previa. La única coreografía posible es la que ofrece el rebote de los árboles, el guiño de las hojas, las flores y la hierba, las rocas presentes en el lugar de la danza porque la danza buto toma toda su fuerza en el espacio natural donde anida. Esta danza es especialmente poderosa para explorar el propio interior y dejarlo florecer sin intentar controlar adónde conduce el movimiento.
  
  
• Laurence Arpi ha creado un enfoque integral que une el alma y el cuerpo. Ella lo llama "El arte corporal de la curación" . Combina el arte de la voz y el cuerpo. Se trata de una sucesión de ejercicios que ha ido recopilando a lo largo de más de 10 años para desarrollar la presencia pública.

La contribución de las danzas a uno mismo y a los grupos

Todas estas prácticas de danza individuales y en grupo nos permiten aprender algo sobre nosotros mismos y sobre el grupo. La danza inspira todos los mundos, puede colisionar con el rugby para inspirar el arte de llevar y hay muchas prácticas que pueden utilizarse para grupos escolares o grupos en formación profesional. He aquí una docena elegidas para usted

1. Crea un folleto coreográfico con instrucciones paso a paso para cada movimiento de baile. Anima a los alumnos a seguir las instrucciones y a crear su propia coreografía.
   
   
2. Organizar un concurso de baile en el que los alumnos puedan demostrar sus habilidades e intercambiar ideas con otros estudiantes.
   
   
3. Utiliza la danza como herramienta para enseñar otras asignaturas, como historia o geografía. Por ejemplo, enseñar los bailes tradicionales de un país y explicar cómo reflejan su cultura e historia.
   
   
4. Crea un viaje de baile en el aula en el que los alumnos tengan que seguir diferentes pasos de movimientos de baile para llegar al final. Puede ser una forma divertida de enseñar conceptos básicos de la danza, como la coordinación y la sincronización.
   
   
5. Utiliza la música para inspirar el baile. Haz que los alumnos escuchen una canción y creen una coreografía utilizando las emociones y sentimientos que les inspira.
   
   
6. Anime a los alumnos a explorar diferentes estilos de danza, como el hip-hop, el jazz o el contemporáneo. Darles la oportunidad de probar cosas nuevas puede ayudarles a descubrir pasiones y talentos ocultos.
   
   
7. Utiliza juegos de baile para enseñar conceptos básicos de baile de forma divertida. Por ejemplo, realizar juegos de seguimiento de movimientos en los que los alumnos tengan que imitar los movimientos del profesor.
   
   
8. Utiliza la danza para enseñar el concepto de ritmo. Pida a los alumnos que aplaudan o den golpecitos con los pies siguiendo un ritmo sencillo, y luego aumente la complejidad introduciendo nuevas notas y tempos.
   
   
9. Utilizar la danza como medio para que los alumnos expresen su creatividad. Anímales a crear su propia coreografía utilizando movimientos inventados por ellos mismos.
   
   
10. Utiliza la danza como medio para aprender habilidades sociales y a trabajar en equipo. Anima a los alumnos a trabajar juntos para crear coreografías de grupo y a apoyarse mutuamente.

Feliz exploración.

Fuentes

Aprender a llevar y rugby https://www.leparisien.fr/essonne-91/la-danse-s-invite-sur-le-terrain-de-rugby-07-05-2016-5773811.php

Wikipedia Haka https://fr.wikipedia.org/wiki/Haka

Instituto de arte corporal https://www.laurencearpi.com/body-art-institut/

La Casa de la Danza https://www.youtube.com/watch?v=Gp20sQJxH8g

Tango Liderazgo https://www.strategy-business.com/blog/Leadership-Lessons-of-the-Tango

Levivat El calentamiento del espectador https://levivat.net/echauffement-du-spectateur

Flash Mob Team Building en empresas https://www.happy-unity.com/produit/flash-mob-entreprise/

Experiencia en Japón Comprender Japón. Buto https://www.japan-experience.com/fr/preparer-voyage/savoir/comprendre-le-japon/le-buto