Creación del paisaje sonoro de un mundo ficticio

Siempre ha sido un gran reto para el cine crear un entorno sonoro creíble en mundos muy alejados del nuestro. De hecho, la noción de efectos sonoros adquiere mayor importancia en una película fantástica que en un drama ambientado en la actualidad. Es necesario dar sonido a criaturas, elementos y otros aspectos de la ambientación que no existen en nuestro planeta.

Desde los años 50, el sonido electrónico ha estado fuertemente asociado a la ciencia ficción. Desde su uso en la película Planeta prohibido (1956), casi todas las películas de este tipo desde entonces han sacado a relucir sintetizadores y los diseñadores de sonido han utilizado máquinas para subrayar la extrañeza del universo.

Pero el equipo de Dune (2021 y 2024), de Denis Villeneuve, decidió ir en otra dirección. Prefirieron utilizar sonidos naturales mezclados para crear una sensación de reconocimiento por parte del público y, al mismo tiempo, crear una sensación de lo desconocido. Por ejemplo, el sonido de los vehículos voladores conocidos como ornitópteros se creó mezclando el ronroneo de un gato, el fuerte viento sobre una carpa y el batir de las alas de un escarabajo. Todo ello aporta una sensación de novedad y déjà vu que hace que el universo sea aún más accesible para quienes ven las películas.

El equipo de Mark Mangini, ganador de un Oscar por su trabajo en la primera entrega de 2022, probó diferentes tipos de arena para crear una sensación única para el planeta desértico Arrakis. También utilizaron sonidos texturizados del viento para darle un significado semiótico [signo], vinculado a lo que ocurre en la historia.

Duración: 10min52

Imagen: vadimrysev / DepositPhotos