L’IA et l'art : la fin de la déification des artistes ?

Les artistes ont toujours fasciné par leurs capacités créatrices, différentes de celle de l’humain lambda. C’est sans doute cette conception qui est résumée dans ces lignes.

“De l’art antique à l’art moderne, le mythe de l’artiste oscille sans cesse entre celui du demi-fou autodidacte et celui du demi-dieu au talent inné. Voilà une définition possible de l’artiste : être en marge de la société parce que hors de l’humanité ordinaire. L’idée est romantique. Et l’artiste n’est absolument pas innocent dans la construction d’un tel mythe" ( Urfalino, 2016).

Cette phrase exprime deux principales caractéristiques de l’artiste : autodidacte et talent inné. Avec l'avènement de la robotisation ou de l'intelligence artificielle, ces qualités sont susceptibles de perdre en notoriété.

Des autodidactes en danger?

Un autodidacte est une personne capable d'apprendre quelque chose de nouveau sans l'aide d'un mentor ou de méthodes d'éducation formelles. En d'autres termes, il ou elle acquiert ses connaissances en utilisant uniquement ses propres efforts et capacités, en partie par le biais d'expériences d'essais et d'erreurs, de lectures, etc. Les autodidactes s'enseignent eux-mêmes, en explorant des sujets qui les intéressent et en développant des compétences sans s'appuyer sur une structure éducative traditionnelle.

Leur curiosité et leur motivation intrinsèque les poussent à apprendre et à se développer de manière indépendante. Ainsi se seraient développés plusieurs artistes : Van  Gogh, Maurizio Cattelan, Reggie Khumalo,  pour ne citer que ceux-ci, seraient d’excellents autodidactes. Parlant, du premier c’est sans doute un des peintres le plus célèbre de l'humanité.  Après plusieurs tentatives d'éducation abandonnées, ce «demi fou»  s’est finalement auto réalisé dans la peinture.  Et avec l’IA, on pourrait  aujourd'hui reproduire la Nuit Étoilée, tout au moins dans une version numérique.. 

Si en peinture les robots ne peuvent pas avoir la dextérité de la main experte d'un peintre, dans le domaine de la musique, le champ des possibilités de créativité est de plus en plus vaste.

Même si la voix de Céline Dion est unique, elle pourrait très bien être interprétée par Shimon, un  robot qui crée et joue ses propres compositions.

Du talent inné au talent copié 

L'artiste, un être qui navigue entre les mondes et tisse des rêves avec des fils invisibles, défie les lois de la gravité en s'envolant sur les ailes de la créativité. Ses yeux, rivés sur l'infini, capturent des aperçus de beauté dans tous les coins du monde. Ses mots, tels des oracles, révèlent des richesses cachées et réveillent des émotions endormies, voilà une sensation qui nous amène à respecter Joe Dassin, Michael Jackson, Picasso, Shakespeare etc.

Mais aujourd'hui, l'intelligence artificielle serait en mesure de créer des « Roméo et Juliette»,  de réaliser «We are the world».  D’ailleurs, il ne serait aisé pour le public de faire la différence entre une œuvre réalisée par un robot et celle produite par un humain. Face à cette transformation, on peut se demander si l’artiste restera encore, pour longtemps, le demi Dieu. Son art est certes immortel, mais  il pourra désormais être reproduit  par les robots.  

L’impact de l’IA sur la créativité artistique

Les robots et principalement l' intelligence artificielle ne “créent” qu’à partir de ce qui existe. En fait, on est même tenté  d’affirmer que L’IA ne  crée pas mais trouve. En d’autres termes, elle fonctionne comme des copieurs sophistiqués. Toutefois leur capacité à traiter des  grandes quantités de données en peu de temps  les conduit à  des productions aussi intéressantes qu'étranges.

«Heart on my Sleeve", qui dure autour 2 minutes a engagé plus de 15 millions d'écoutes sur Tik Tok avant d'être supprimée sur la pression  de Universal Music Group. Voilà un joyau  sorti tout droit de la robotique  sur la base des voix des rappeurs américains Drake et The Weeknd  qui n’a pas laissé de mélomanes indifférents. Cet exemple n’est que la partie visible de l’iceberg de l'océan des créations robotiques dans le domaine artistique.  

L’IA pourrait démystifier l’art et l’artiste

Il est évident que les artistes ont toujours composé avec des changements opérés dans leurs environnements.  Le Coupé Décalé, un style musical très enlevé de Côte d’Ivoire a en partie eu du succès au début des années 2000 grâce à la capacité des DJ à utiliser l’ordinateur pour faire des mixages.

Néanmoins, la distance entre une création originale, fruit du génie de l'artiste, et la capacité de production des outils de l’IA est de plus en plus courte. Il sera compliqué à l’avenir de distinguer des productions purement humaines de celles des robots. Le robot, certes, est une création humaine mais ses capacités de productions artistiques vont apporter des changements drastiques dans la considération de l’Art et des artistes.

Au- delà de l’image divine qui les accompagne, dans plusieurs domaines on est amené à reconsidérer le statut des auteurs et de la rémunération de l’artiste.  Faut-il créer des prix ou des distinctions  pour des créations artistiques robotiques, ce que l'on pourrait appeler le RoboARt ?

Déjà avec l'émergence de réseaux sociaux, on a un  basculement des question des droit d’auteurs  devenus presque incontrôlables; avec les prouesses de l’IA, le problème devient plus complexe. Peut-être qu' il faudra recourir à l’IA pour le résoudre.

 Références 

Kohlhagen, Dominik, 2005, “Frime, escroquerie et cosmopolitisme, Le succès du « coupé-décalé » en Afrique et ailleurs”,  Politique africaine 2005/4 (N° 100), pages 92 à 105.

Mazzetti, Benoît, 2022, “Les robots peuvent-ils faire preuve de créativité artistique ?”
https://www.actuia.com/contribution/mazzettibenoit/les-robots-peuvent-ils-faire-preuve-de-creativite-artistique

Urfalino, Mathilde, 2016, “Comment est né, et s’est construit, le mythe de l’artiste”,
https://www.lesinrocks.com/arts-et-scenes/lartiste-un-mythe-66343-03-07-2016/