Na maior parte da ficção que trata da inteligência artificial (IA), ela substituiu-nos em quase todos os sectores de actividade. Muitas vezes apenas os campos artísticos são deixados intocados. Geralmente, um robô ou IA mostrando capacidades para criar uma obra é visto como uma conclusão, no auge da inteligência, considerada quase humana. No entanto, a IA e as artes já estão a flertar na realidade, seja na criação musical ou nas artes visuais, ela está a tornar-se cada vez mais presente.
Contudo, a 26 de Agosto de 2022, o choque foi brutal quando, num concurso de artes visuais no Colorado, a imagem vencedora foi inteiramente concebida por uma IA. Para criar o seu "Space Opera Theatre", Jason Allen apenas teve de escrever algumas palavras num gerador chamado Midjourney.
Escrever para compor uma imagem
O empresário americano quis competir nesta competição e conseguiu obter esta imagem, que utiliza certos códigos barrocos. Este resultado causou controvérsia entre os artistas presentes neste concurso, bem como entre os críticos de arte. De repente, Jason Allen abriu a caixa de Pandora mostrando que, a partir de agora, as inteligências artificiais são capazes de criar ilustrações únicas em poucos segundos que poderiam muito bem ser incluídas em exposições.
Para os artistas visuais, esta realidade pode ser o toque de morte das suas carreiras. Como se combate esta "arte rápida"? De facto, existem agora vários programas de software na Internet tais como Midjourney mas também Dall-E ou mage.space que criam imagens em poucos segundos simplesmente digitando palavras.
Isto pode ser feito especificando um tipo de pintura ou mesmo um artista. A inteligência trabalha sobre um algoritmo artístico. Irá buscar representações da sua "memória" de objectos, animais, pessoas, estilos, etc. Depois desenhará uma ilustração baseada nestes. Desenhará então uma ilustração baseada no que descobriu e de acordo com uma abordagem decretada pelo utilizador ou pela sua "criatividade". Este utilizador da Internet, um desenhador no seu tempo livre, mostra como a inteligência pode fazer várias propostas em poucos segundos e algumas delas acabam por ser melhores do que os seus esboços.
Assim, é perfeitamente possível obter resultados convincentes e surpreendentes em poucas palavras. Se, por exemplo, a aplicação estiver bem enraizada na cultura popular, isto permite ainda mais possibilidades. Aqui está uma das criações que fiz escrevendo "gandalf monet" no mage.space:
Quase se pensaria que o pintor francês teria pintado um retrato do famoso feiticeiro de Tolkien's Lord of the Rings entre duas pinturas. No entanto, não, esta foi uma das realizações de maior sucesso que a IA me ofereceu. Porque sim, foram precisas várias propostas antes de eu obter um resultado satisfatório. Várias das criações não estiveram à altura das expectativas. No entanto, ao contrário de um humano que teria de começar do zero e completá-lo em várias horas ou dias, o algoritmo necessita apenas de alguns segundos para criar algo mais.
Debates legítimos
Esta nova abordagem levanta muitas questões. Antes de mais, em termos de autoria: é a IA ou a pessoa que compôs o comando para criar a imagem? A legislação é bastante clara sobre este ponto. Enquanto um humano for responsável pela criação, ele é o proprietário dos direitos. O US Copyright Office resolveu a questão no início de 2022, quando um criador de IA tentou fazer direitos de autor sobre o desenho criado exclusivamente pela sua inteligência artificial. Portanto, não há forma de uma interface ou um algoritmo possuir qualquer propriedade.
Por falar em direitos, a "arte rápida" levanta questões, uma vez que as inteligências artificiais recorrem aos estilos e obras de outros artistas sem perguntar a sua opinião. De facto, os artistas do Québec têm ficado muito surpreendidos ao ver que as IAs já se apropriam da sua forma de pintar. De facto, pintores e escultores estão agora a verificar websites para se certificarem de que os algoritmos não começaram a ser treinados na sua abordagem artística. Muitos deles estão zangados com estes "empréstimos" involuntários para os quais quase não existe recurso legal. A jurisprudência mostra que as inspirações não podem ser consideradas como plágio. Este artista vídeo explica isto muito bem.
Além disso, na sequência do caso da IA que ganhou um concurso, os sítios web dedicados à arte visual e bancos de imagens recusam obras compostas por IA. Um juízo um pouco duro: os artistas de IA não são realmente IA? Porque se olharmos para a única questão de "arte rápida", é muito mais difícil do que as pessoas pensam obter a ilustração que querem.
Toda a questão do que está escrito, a ordem em que é feito, a precisão da ordem e a aprendizagem profunda da inteligência artificial conduzirá a realizações mais ou menos bem sucedidas. Portanto, a habilidade é encontrar A combinação certa. Na verdade, Jason Allen sempre se recusou a dizer o que escreveu em Midjourney para obter a sua imagem galardoada.
Especialmente porque alguns artistas utilizam a ferramenta algorítmica no seu trabalho por máquinas ou simplesmente pela disposição rápida de fotografias para formar outro. Isto significa que eles são menos artistas utilizando a tecnologia mais recente? Muitas vezes parece que as pessoas consideram a intenção de ser artística. A sensibilidade da pessoa que segura o lápis, pincel ou caneta permanece no coração de toda a criação. É menos sensível quando se digita num teclado com o desejo de criar? A questão merece ser mais explorada.
Não esqueçamos que o mundo da arte sempre foi conservador e olhou para baixo para novas abordagens. O piano foi visto com desdém numa altura em que todos pensavam que o cravo era o ápice musical. Os músicos, muitos séculos depois, receavam que os sintetizadores lhes retirassem o trabalho, uma vez que podiam reproduzir o som dos instrumentos. No entanto, esta perda de empregos na música não aconteceu.
Certamente, a questão da "arte rápida" suscita muitas questões. Alguns acreditam que isso eliminaria a necessidade de aulas de arte. Contudo, poderíamos argumentar que é apenas um novo método que merece ser estudado num currículo artístico. O instrumento vem com os seus momentos de graça e as suas falhas como qualquer outro.
A abordagem da questão com os estudantes analisará mais aprofundadamente as possibilidades, riscos e limitações desta tecnologia que será utilizada tanto nas boas como nas más maneiras. Qualquer ferramenta é neutra; são os usos que lhe dão significado.
O objectivo é proporcionar aos alunos experiências linguísticas, para lhes permitir reapropriarem-se da sua capacidade de se posicionarem como falantes e assim assumirem o controlo da sua expressão.
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