Gráficos e construção do pensamento

Quem nunca foi confrontado com uma dúvida sobre um raciocínio ou a viabilidade de um projecto? Um daqueles momentos em que se sente uma falha, mas não se consegue vê-la, quanto mais remediá-la. Quer se trate de explicar as nossas ideias aos outros ou de construir o nosso próprio raciocínio, o desenho, quer seja um esboço ou um desenho técnico altamente preciso, pode ser de grande ajuda.

O raciocínio intelectual sem apoio, mesmo que apenas esquemático, tende a tomar atalhos. Estes não causam quaisquer problemas lógicos imediatos para o criador, mas escondem lacunas que os ouvintes verão como verdadeiros obstáculos à compreensão. A prova disto é que após alguns dias sem ter tocado numa apresentação, é comum modificar uma explicação para torná-la mais lógica, ou mesmo modificar uma passagem que já não se compreende a si próprio, apesar de ter sido clara no início. Os gráficos tornam-se então uma espinha dorsal sobre a qual se pode construir.

Desenho como um bloco de construção

Se os investigadores e especialistas em inovação ou comunicação gostam de utilizar narração de histórias, é por uma razão muito simples. A combinação de desenhos e palavras ajuda a clarificar o pensamento. Contar uma história ou um conceito requer uma divisão precisa a fim de fazer sentido e explicar o ponto de vista da melhor maneira possível. A identificação da estrutura do princípio ao fim deve ser clara.

Se o desenho não mostrar certas partes (tornadas invisíveis pela perspectiva, por exemplo), isto não impede o desenhador de as ter em conta ao desenhar. É assim que os desequilíbrios e falhas no raciocínio do designer se tornam aparentes. Para desenhar uma mesa, é necessário quebrar os seus elementos: topo, perna central ou várias pernas, etc., antes de a desenhar do ângulo recto. Saber que uma mesa tem quatro pernas influencia necessariamente a representação da mesa e, portanto, o entendimento. Por esta razão, existem sistemas gráficos de vários graus de precisão, desde o esboço até ao desenho técnico.

Desta forma, a articulação do autor aparece como uma marca de água, tornando mais fácil seguir o seu pensamento. Esta análise preliminar do objecto de estudo torna possível esclarecer o assunto antes de o expor. Setas, símbolos, caracteres, molduras... assumirão toda a sua importância para traduzir o dinamismo e as consequências, removendo qualquer carácter estático da representação gráfica. Fazer um desenho é acima de tudo definir uma progressão, um raciocínio. Mesmo os artistas mais abstractos não desenharam ao acaso, mas responderam a princípios de harmonia, significado e filosofia, tendo em vista um certo equilíbrio para transmitir uma mensagem. O mesmo se aplica a um diagrama, esboço ou outro plano. Desconstruem para reproduzir, de uma forma mais ou menos detalhada. Não é uma abordagem estética que se pretende, mas sim analítica.

Design gráfico como instrumento de demonstração

Da mesma forma que o desenho nos permite construir uma reflexão mais detalhada, a criatividade gráfica oferece numerosas formas de exposição ao olhar dos outros. Do powerpoint clássico ao prezi, passando por tabelas, gráficos de tartes e outras capturas gráficas, o objectivo é exibir todos os elementos do raciocínio para o tornar inteligível.

O software e as aplicações informáticas são abundantes, mas também é possível utilizar uma versão mais tradicional (mesmo pré-histórica) através de cartazes e outras colagens. Algumas revistas, tesouras, um tubo de cola e algumas canetas de feltro serão ferramentas eficazes para alunos que queiram modelar o seu pensamento sobre um assunto através de imagens. A vantagem deste método é que mostra a diferença de percepção que pode existir entre os indivíduos e a necessidade de considerar todas as possibilidades ao explorar uma questão.

A composição deste cartaz revelará a compreensão e assimilação de uma questão tanto pelo seu autor como pelos espectadores, o que pode ser extremamente útil num curso ou formação.

A criatividade gráfica, para ir mais longe

No próprio acto de representar graficamente um objecto de estudo, há um desejo de aprofundar, de pensar de forma diferente, de divergir. A partir do momento em que as crianças entram na escola primária, elas favorecem a ferramenta favorecida pelo sistema escolar: a escrita. O desenho é então geralmente negligenciado, condicionando o raciocínio nas palavras e não nas imagens. No entanto, o pensamento visual (que também inclui poesia) permite aos alunos explorar uma questão de uma forma diferente, libertar a sua imaginação e enriquecer o seu pensamento.

As imagens permitem o ricochete, divergência e comunicação. Onde a ortografia e o vocabulário podem atrasar algumas pessoas que estão menos à vontade com a língua (disléxicos em particular), os gráficos oferecem novas oportunidades de intercâmbio e enriquecimento. Desde que, naturalmente, esse desenho seja valorizado de modo a não criar um novo bloqueio, deslocado do linguístico para o artístico. É uma oportunidade adicional para misturar técnicas, ganhar em alcance de expressão e visar a diversidade e complementaridade.

A criatividade gráfica é hoje utilizada de uma forma bastante minoritária. No entanto, podemos ver que as empresas estão cada vez mais a favorecer este tipo de ferramenta para um melhor pensamento ou uma melhor comunicação.

Referências

Desenho técnico - Allo Prof
https://www.alloprof.qc.ca/fr/eleves/bv/sciences/sciences-le-dessin-technique-s1405

10 ferramentas web a conhecer para impulsionar as suas apresentações - Alexandra Giroux - Presse Citron
http://www.presse-citron.net/10-outils-web-a-connaitre-pour-booster-vos-presentations/

Pensamento visual: do mindmapping aos organizadores gráficos - Marco Bertolini - Fromation 3.0
http://format30.com/2014/04/09/pensee-visuelle-du-mindmapping-aux-organisateurs-graphiques/