Querer mostrar lo que hacemos, lo que sabemos hacer; compartir una emoción, una historia, hacer soñar; crear un momento de comunión, animar, movilizar, desconcertar o, sencillamente, divertirnos con unas pocas personas o con una multitud… cualquier pretexto es bueno para un espectáculo.
En el ámbito educativo, algunos profesores saben introducir momentos más cercanos a la actuación que a la fría exposición pedagógica. En esos momentos ocurre algo especial: la atención del grupo se fusiona en un momento colectivo, a través de una emoción compartida. Por supuesto, estas actividades no constituyen lo esencial de la enseñanza, pero se integran en ella y aumentan la eficacia de la pedagogía.
Pero, ¿qué impulsa a una persona o a un grupo a ponerse en primer plano, a exponerse al juicio de los demás, a arriesgarse a las críticas? El espectáculo no es una competición, aunque algunas competiciones se conviertan en espectáculos. El mundo del espectáculo ocupa hoy en día un lugar muy importante, aún más en las pantallas, con el dinero y el estrellato que lo acompañan para quienes asumen sus códigos.
Para los demás, ofrecer un espectáculo se basa en otras motivaciones, algunas casi vitales, ligadas a nuestra naturaleza social, a nuestras consideraciones estéticas o intelectuales, y que solo cobran sentido si se comparten, se comunican y se intercambian, más allá de las intenciones comerciales, por el puro placer artístico de provocar una reacción.
Y los espectadores, ¿qué les impulsa a ir a ver espectáculos? Desde vuelos de drones hasta óperas, desde el circo hasta los festivales, desde un recital hasta una jam session espontánea… todo tipo de espectáculos nos conmueven, nos interesan, nos sorprenden, nos hacen reflexionar y nos unen. Ahí radica parte del interés de quienes han desarrollado… el sentido del espectáculo.
Denys Lamontagne - [email protected]
Ilustración: Shutterstock - 2543869405
